在设计与艺术的交汇处，我们不仅塑造形态、色彩与空间，更是在定义时代的美学语言与精神风貌。设计艺术学院，作为孕育未来创造者的摇篮，其使命远不止于技艺的传授，更在于价值的引领与文化的传承。如何让“课程思政”摆脱生硬的说教，如春风化雨般自然融入每一根线条、每一次构思，使其真正“活”起来，成为设计中有温度的血液与文化深处的回响？这是我们不断索与实践的核心命题。我们致力于将家国情怀、文化自信、社会责任与人文关怀，内化于设计方法论，外显于创意成果，让青年学子在打磨技艺的同时，锤炼品格，在创造美的过程中，传递时代的温度与民族文化的深邃力量。

一、佩饰设计：于玉饰间触摸文化脉络

阮劲梅老师的《佩饰设计与工艺》课堂，带同学们探寻中国传统服饰文化的深厚底蕴。从新石器时代就已出现的玉佩，不仅是精美的装饰品，更因古人“君子比德于玉”的理念，承载着品德与礼仪的象征意义。发簪、步摇等传统佩饰，也都在岁月长河中，诉说着中华民族独特的审美与智慧。如今，虽佩戴方式有所变化，但这些传统文化元素仍深受喜爱。阮老师鼓励同学们在设计中，传承并创新优秀传统文化，让古老的佩饰之美在现代焕发生机。

二、数字媒体艺术：借IP形象传递文化力量

宋美莲老师的品牌IP形象设计课程，聚焦专业能力培养与文化传播。品牌IP形象作为独特的虚拟符号，能传递品牌价值观，更在文化类IP设计中，成为文化宣传与传播的有力载体。通过案例分析与实际项目，同学们不仅提升创新思维与实操能力，更明白在文化类IP设计中，可借助这一形式，助力文化传播，增强文化自信。

三、产品设计：以创新讲好中国故事

罗晓庆老师结合“十四五”文化和旅游发展规划，为产品设计专业的同学指明方向。在文旅融合的大背景下，同学们要思考如何用设计，将国家历史文化、城市文化，乃至红色文化、非遗文化等，融入产品之中。国潮品牌的兴起，正是文化与设计融合的生动案例。罗老师希望同学们紧跟国家发展大方向，在设计中践行文化使命，让更多人通过产品感知文化魅力，树立文化自信。

四、酒店美学：在空间与服务中践行人文关怀

姜亚利老师的课程，深度解析酒店美学的多重构成。在空间美学部分，以“无障碍酒店设计”为例，同学们了解到，美学不仅是视觉上的美观，更要满足残障宾客需求，如防滑地板的纹理、盲道的色彩、无障碍电梯的按钮设计等，这背后是“平等、包容”的价值观，是让每一位宾客都感受到尊重与关怀。

服务美学方面，通过“服务美学的核心是什么？”的提问，同学们领悟到其本质是“人文关怀”，未来从事酒店服务，要将“责任与温暖”融入细节。而文化美学的讲解，更让同学们认识到酒店是“文化传播的窗口”，未来投身酒店行业，要以美学为语言，展现中华优秀传统文化魅力，讲好中国故事，增强民族文化自信。

五、酒店新媒体策划与运营：新媒体守底线传正能

曾旻婧老师在课堂上提出乱花渐欲迷人眼，网络世界如何保持正确的新媒体运营观？

将“坚持正确舆论导向、弘扬社会主义核心价值观、传播正能量”作为新媒体运营者的核心素养和职业底线。

承载价值，肩负责任，赋能社会。网络空间清朗化，流量与正能量并不矛盾。

设计艺术学院的老师们，正以这样生动且深刻的方式，将课程思政融入专业教学，让同学们在设计之路上，不仅追求艺术之美、技能之精，更怀揣文化传承的使命与人文关怀的温度。