2026年5月28日，设计艺术学院“艺术跨界实践系列”首场学术讲座启幕，特邀知名艺术诗人、自媒体博主、专业艺术策展人祺白石莅临，以“当代青年艺术的跨界表达与在地实践”为主题展开深度分享。本次活动由学院数字媒体艺术专业教师曹晋凯主持，吸引学院多专业师生到场，共同探索诗歌文学、艺术策展与新媒体融合的创新路径。

多元身份的跨界实践者：从诗歌创作到艺术破圈

祺白石作为当代青年创作领域的标杆人物，以“文字为骨、跨界为翼”构建了独特的艺术生态：

• 文学创作：独立出版诗集《连绵起伏在拥挤的人世间》，以“极简文字直击人心”的风格著称，作品涵盖青春成长、人间百态、自然意象等维度，兼具少年意气的热血与洞察生活的通透；

• 艺术实践：发起“诗在游玩”大型艺术计划，将诗歌从纸面解放至城市公共空间、展馆与文旅场景，打造沉浸式跨界艺术展；

• 行业影响：作为资深自媒体博主，其原创内容累计曝光量超千万，长期以青年视角推动艺术大众化传播，践行“有读者才有诗歌，有观众才有艺术”的创作理念。

诗意分享：文字的治愈力与艺术的在地性

讲座现场，祺白石以自身创作历程为脉络，揭示从纯文学写作到跨界策展的蜕变逻辑。他现场诵读《人间拥挤》《孤独的形状》等代表作，诗句中“把生活的褶皱熨成月光”“理想是未拆封的止痛药”等鲜活意象，引起在场师生同振共鸣。他特别提到，许多读者通过其诗歌走出情绪低谷，更有爱好者自发为诗句作画、奔赴线下展打卡，印证了“艺术需扎根生活”的真理。

在“诗在游玩”计划分享中，祺白石结合上海、成都等地巡展案例，详解小型艺术展的全流程运营：从主题立意（如“城市褶皱里的诗意栖居”）、空间视觉排布（诗歌装置与光影的互动），到线上话题策划（#在城市里写诗#）与线下观众互动（诗歌盲盒、即兴创作墙），为学生提供可落地的实践模板。

跨界启示：打破壁垒，让青年艺术“破圈生长”

针对数字媒体艺术专业学生，祺白石强调“跨界不是偏离，而是拓宽边界”。他以自身小红书运营经验为例，拆解爆款内容逻辑：选题紧扣“青春情绪”（如毕业季、内卷焦虑）、文案注重“画面感+留白”（如“凌晨三点的便利店，灯光在写诗”）、粉丝维护强调“共情式互动”（定期发起“你的故事我来写”征集）。

互动环节中，学生围绕“诗歌创作技巧”“策展零经验起步”“个人IP打造”等问题踊跃提问。祺白石以“踩坑经历”现身说法：“初期做线下展时因忽略人流动线导致体验混乱，后来通过‘观众预演’优化空间设计。”他鼓励学子“保持敏锐感知力，把生活碎片转化为创作素材，借力新媒体让小众艺术被看见”。现场多位学生表示，计划结合课程实践落地校园诗歌装置展。

从“象牙塔”到“生活场”的美育实践

此次讲座不仅为学院美育建设注入新活力，更启发青年创作者以“跨界思维”重构艺术表达——当诗歌遇见策展、文字拥抱新媒体，当代青年艺术正从“象牙塔”走向“生活场”，书写着在地实践与破圈生长的全新可能。